尊龙凯时-人生就是博z6com尊龙ღ★✿✿。风景摄影【编者按】2025年9月20至22日ღ★✿✿，致敬中国摄影师——直接摄影莫干山影会在浙江湖州莫干山举行ღ★✿✿。入选影会的中国50位摄影师代表进行了闭门交流ღ★✿✿，这在今天的数字影像时代ღ★✿✿、AI影像潮流前ღ★✿✿，曾经的“直接摄影”再度受到强烈关注ღ★✿✿。在这一背景下ღ★✿✿，本次影会的举办或将是中国摄影界的一次重要文化事件ღ★✿✿。

　　2025年致敬中国摄影师“直接摄影莫干山影会”在莫干山举行ღ★✿✿，50位摄影师参加ღ★✿✿。 本文图片除署名外均由主办方提供

　　2025年致敬中国摄影师“直接摄影莫干山影会”在莫干山举行ღ★✿✿，50位摄影师参展的海报ღ★✿✿。 澎湃新闻记者 许海峰 图

　　参展的摄影作品均安放在宾馆房间内ღ★✿✿，它们或上墙或平铺在床上ღ★✿✿，这是摄影师孙海霆在介绍其作品ღ★✿✿。澎湃新闻记者 许海峰 图

　　参展的摄影作品均安放在宾馆房间内ღ★✿✿，它们或上墙或平铺在床上ღ★✿✿，这是摄影师万浩在介绍其作品ღ★✿✿。澎湃新闻记者 许海峰 图

　　本次影会汇聚了从70多岁资深前辈到00后新生代在内的摄影师与艺术家ღ★✿✿，特别是以80后创作者为讨论核心ღ★✿✿，展开了一场跨越代际的深度对话ღ★✿✿。与会者分享了各自的成长背景ღ★✿✿、创作理念以及对时代与土地的深切感受ღ★✿✿，现场气氛坦诚热烈ღ★✿✿，展现出中国摄影生态的多样ღ★✿✿、包容与传承活力ღ★✿✿。

　　讨论从“生于八十年代”这一主题进入ღ★✿✿，涉及他们的上世纪八十年代成长记忆ღ★✿✿、鲜明的地域差异ღ★✿✿、深厚的客家文化以及挥之不去的家乡情结ღ★✿✿。多位发言者强调ღ★✿✿，个体视角和真实表达是艺术创作的生命线ღ★✿✿，并就如何平衡个人经验与时代记忆ღ★✿✿、传统与当代ღ★✿✿、地方与国际视野等关键议题进行了深入探讨ღ★✿✿。大家普遍认为ღ★✿✿，摄影已超越单纯的记录工具ღ★✿✿，更是表达自我ღ★✿✿、反思社会的重要媒介ღ★✿✿，强调创作应用真实情感深度联结土地与人群ღ★✿✿。

　　交流中ღ★✿✿，不同代际的摄影师分享了各自的创作历程ღ★✿✿。年轻一代展示了他们多样化的表达方式和对社会现象的敏锐关注ღ★✿✿；而老一辈艺术家则分享了多年的实践经验ღ★✿✿，谆谆告诫“真实”与“坚持”的珍贵ღ★✿✿。尽管平台变迁ღ★✿✿、题材各异尊龙凯时 - 人生就是搏!平台ღ★✿✿，但与会者一致肯定了坚持本心与个性表达的重要性ღ★✿✿，并鼓励相互学习ღ★✿✿，不断突破艺术边界ღ★✿✿。

　　整场活动凸显了一个核心共识ღ★✿✿：摄影应作为一种明确的态度和多元的视角ღ★✿✿，积极介入社会生活当中ღ★✿✿。摄影并非简单的客观记录ღ★✿✿，而必须与当下中国的现实脉络紧密关联与搜子居住的日子2中字ღ★✿✿。这不仅是对每位在场摄影师的创作召唤ღ★✿✿，也再次印证了直接摄影在记录时代ღ★✿✿、激发思考方面的独特价值ღ★✿✿。本次交流为中国当下影像生态的转变与未来发展ღ★✿✿，注入了新的思考与活力ღ★✿✿。

　　“致敬中国摄影师”的活动得到相关部门领导的支持和关心ღ★✿✿。9月21日开幕式上ღ★✿✿，德清县委常委ღ★✿✿、县政府党组成员与搜子居住的日子2中字ღ★✿✿，莫干山国际旅游度假区党工委书记ღ★✿✿、管委会主任ღ★✿✿，莫干山镇党委书记张力以及中国摄影家协会副主席杨越峦发表了讲话ღ★✿✿。澎湃新闻记者许海峰ღ★✿✿、德清县摄影家协会主席朱伟ღ★✿✿、著名摄影家杨延康ღ★✿✿、赵起超也先后从各自角度发言ღ★✿✿。

　　直接摄影艺术空间艺术总监于涛发表题为《致敬中国摄影师——重构中国摄影的精神家园》的讲话ღ★✿✿，他指出ღ★✿✿，本次“直接摄影”在浙江莫干山举行ღ★✿✿，对于当下的中国摄影具有非凡的意义ღ★✿✿。在全球化浪潮的裹挟与数字技术的狂飙突进中ღ★✿✿，中国摄影师正集体站在历史与现实的十字路口ღ★✿✿。摄影师手中的相机ღ★✿✿，“既是捕捉世界的工具ღ★✿✿，也是映照文化身份的镜子ღ★✿✿；镜中挥之不去的ღ★✿✿，是文化困惑与艺术语言表达的深层困境ღ★✿✿。”于涛认为ღ★✿✿，“判断一件作品是否为 ‘直接摄影’作品ღ★✿✿，有三个关键性维度ღ★✿✿：当代性ღ★✿✿、生命经验与拍摄方式ღ★✿✿。”

　　9月20日晚ღ★✿✿，影会主题“生于八十年代”ღ★✿✿，在活动发起人之一张宏伟的主持下ღ★✿✿，与会者中部分80后就此各抒己见ღ★✿✿。

　　9月19日晚ღ★✿✿，影会主题“生于八十年代”ღ★✿✿，由活动发起人之一的张宏伟主持ღ★✿✿。澎湃新闻记者 许海峰 图

　　纯碱ღ★✿✿：我是1980年代初在牧区成长的人ღ★✿✿，成长环境中接受的信息ღ★✿✿，以及对资源匮乏的感受与其他城市的80后是不一样的ღ★✿✿，因此我对整个藏区的农耕文化非常着迷ღ★✿✿。藏区分为两部分ღ★✿✿，一部分是农耕ღ★✿✿，一部分是草原ღ★✿✿，还有是半农半牧ღ★✿✿，我尤其喜欢他们日常生活的状态ღ★✿✿。我现在在拍摄一些儿时画面ღ★✿✿，我觉得这些对我挺重要的ღ★✿✿。我的家庭民族成分复杂ღ★✿✿，信仰也不一样ღ★✿✿，所以我干脆就把这些日常拍下来ღ★✿✿。我认为表达不一定是影像ღ★✿✿，也可能是视频ღ★✿✿，但视频成本对我来说有些高ღ★✿✿，于是我开始写文字ღ★✿✿，写了约四五年ღ★✿✿。

　　拉黑ღ★✿✿：我们今天讨论的内容是“生于80年代ღ★✿✿、直接摄影和当代”ღ★✿✿。我觉得这三个关键词非常有意思ღ★✿✿。我出生在江西ღ★✿✿，对我来说ღ★✿✿，我的1980年代可能和在座的出生于上海或者西安这样的大都市的80年代不一样ღ★✿✿，反而更像他们的1970年代ღ★✿✿。我想表达的意思是ღ★✿✿，我们如何用一种直接摄影的方式ღ★✿✿，或者更当代的方式来呈现我们所经历的1980年代ღ★✿✿，这是一个非常有价值的讨论问题尊龙凯时 - 人生就是搏!平台ღ★✿✿。所谓的当代与搜子居住的日子2中字ღ★✿✿，我以前总觉得不要用直接摄影的方式去做ღ★✿✿，可能用行为ღ★✿✿、装置或者更多材料来表现ღ★✿✿，就会很当代ღ★✿✿。但是后来我有一天突然意识到ღ★✿✿，不知道这是否正确——影像本身ღ★✿✿、相机本身ღ★✿✿，它就是一种当代的语言ღ★✿✿，所以ღ★✿✿，直接摄影本身就具有当代性ღ★✿✿。

　　孙海霆ღ★✿✿：我的职业背景是建筑设计师ღ★✿✿。我从来不拍肖像ღ★✿✿，也没有拍过人ღ★✿✿，因为不太擅长ღ★✿✿，所以大多时候拍的是房子ღ★✿✿，或者某个特定的场景ღ★✿✿。对我而言ღ★✿✿，我关注的重点一直是人际关系ღ★✿✿。我觉得这个词更精确一些——关心人类如何使用环境ღ★✿✿，以及环境对人类的反馈ღ★✿✿。在这个过程中ღ★✿✿，建筑只是人们改变环境的一种方式ღ★✿✿。当我关心这些问题时ღ★✿✿，就形成了自己的工作方法和相应的表达方式ღ★✿✿。从我的观察来看ღ★✿✿，无论哪个行业ღ★✿✿，在做研究时都会发现ღ★✿✿，中国很缺少好的档案ღ★✿✿，或者具有档案性质的图片ღ★✿✿。所以我一直对这方面很感兴趣ღ★✿✿。很多基础性的档案资料ღ★✿✿、具有影像记录价值的档案ღ★✿✿，都很难找到ღ★✿✿。

　　陈亮ღ★✿✿：这些年我比较关注国外的一些奖项和展览ღ★✿✿，以及 MoMA 的展览ღ★✿✿。我看见ღ★✿✿，这些作品很多都是直接摄影ღ★✿✿，当下中国出现的很多作品ღ★✿✿，它们的形式与搜子居住的日子2中字ღ★✿✿、表现ღ★✿✿，让我们感到好像远离了摄影ღ★✿✿，是摄影不太重要了吗？那么ღ★✿✿，我们是不是会变成一个孤岛呢？我们80后有一种对于故乡的情怀ღ★✿✿，但是我觉得在哪里创作并不是特别重要ღ★✿✿，当代与否也不是关键ღ★✿✿，重要的是怎么去表达ღ★✿✿。而且ღ★✿✿，我认为这种表达一定要与自己的情感和自身有关尊龙凯时 - 人生就是搏!平台ღ★✿✿，才能扎实ღ★✿✿、稳固ღ★✿✿，更能引起共鸣ღ★✿✿，也更能感动自己和别人ღ★✿✿。我不太喜欢用“当代摄影”或“传统摄影”这样的标签ღ★✿✿。我的观点是ღ★✿✿，好的作品就是好作品ღ★✿✿。如果它是在当下拍摄ღ★✿✿，带有当下的思考ღ★✿✿，是否关心这个世界ღ★✿✿，以及你在艺术语言上的独特探索ღ★✿✿，那么它就是当代摄影ღ★✿✿。

　　董良ღ★✿✿：我分享我的展览《时间冲刷的平原》在创作中一个方法论的问题ღ★✿✿，可能并不一定对ღ★✿✿，只是我的一个实验探索ღ★✿✿。疫情之后的第一个春节期间ღ★✿✿，终于能回家了ღ★✿✿，回到了老家故乡的环境里ღ★✿✿。我在一座过街天桥上ღ★✿✿，突然感受到大城市和小城市在疫情之后截然不同的感觉ღ★✿✿，非常不一样ღ★✿✿，这一触动点ღ★✿✿，就成为开启新项目的推动力ღ★✿✿。在创作过程中ღ★✿✿，我需要找到一个线索ღ★✿✿，切入感触我的点和想表达的地域内容ღ★✿✿，使它们融合起来ღ★✿✿。比如常规的训练中ღ★✿✿，会去找一条河ღ★✿✿、一个地名等线索ღ★✿✿。我的专题中的“那条河”ღ★✿✿，已经没有源头这个概念了……于是ღ★✿✿，现实和传说ღ★✿✿，历史现实中存在一个非常荒谬的事物ღ★✿✿，我不知道没有源头的河流在水利学上该如何界定这种东西ღ★✿✿。但这并不是我要讲述的重点ღ★✿✿。当我依照这个线索去探索时ღ★✿✿，在最终的作品呈现中ღ★✿✿，已经没有这个核心存在了ღ★✿✿。整个的感受ღ★✿✿，让我产生了一种在想象与现实之间的荒谬落差ღ★✿✿。我的意思ღ★✿✿，在这个过程中ღ★✿✿，你会慢慢获得一些感觉ღ★✿✿，就是你可以不必依托一种“以物言物”“以物言情”的方式ღ★✿✿，这种感觉已经出现了ღ★✿✿。

　　陈凯东ღ★✿✿：刚才几位老师提到80后所承担的使命ღ★✿✿，突然觉得这种话题太沉重ღ★✿✿，不知道作为我们80后的这一代摄影师ღ★✿✿，到底是为什么而拍照ღ★✿✿。因为今年我家拆迁ღ★✿✿，突然间感受到我们家的那种失落ღ★✿✿。

　　张宏伟ღ★✿✿：个体记忆对于时代非常重要ღ★✿✿，我们每一个摄影师或者艺术家ღ★✿✿，都是用自己的视角来记录ღ★✿✿。电影是工业ღ★✿✿，一个人是无法完成的ღ★✿✿，而摄影可以是一个人的战斗ღ★✿✿。比如我非常尊敬的摄影师杨元康老师ღ★✿✿，30多年来专注宗教题材ღ★✿✿，他一个人判断ღ★✿✿，通过个人的视角书写了这个国家对三种宗教的观看ღ★✿✿，或者说ღ★✿✿，这个国家的人对宗教的看法ღ★✿✿。我的导师是吕胜中ღ★✿✿，他是中央美术学院实验艺术学院的创始人之一ღ★✿✿，当时他不建议学院名字叫“当代”ღ★✿✿，他认为中国只有实验艺术ღ★✿✿。那什么是当代艺术呢？他说尊龙凯时 - 人生就是搏!平台ღ★✿✿，当代艺术就是允许任何事情都能发生ღ★✿✿。你生活的当代就是当代ღ★✿✿，不是特定时间段的概念ღ★✿✿。我认可这样的观点ღ★✿✿，不去争论当代的定义ღ★✿✿，就是强调生活的当下尊龙凯时 - 人生就是搏!平台ღ★✿✿，每一刻每一秒都是真实的ღ★✿✿。

　　毛鑫ღ★✿✿：我小时候经常去的地方已经发生了很大变化ღ★✿✿，所以我想着抓紧拍下来ღ★✿✿，记录下这些地方ღ★✿✿。这些照片是我在2018年前后拍的ღ★✿✿。我一直不愿意接受我的童年ღ★✿✿，而拍了这组作品后ღ★✿✿，我才开始与我的童年和解ღ★✿✿。通过摄影ღ★✿✿，我觉得它能帮助我解决许多问题ღ★✿✿。这是最重要的ღ★✿✿。现在ღ★✿✿，我一边靠拍照挣钱ღ★✿✿，一边做艺术创作和纪实摄影ღ★✿✿，核心目的就是解决我自己的很多问题ღ★✿✿。

　　陈异能ღ★✿✿：曾经看到过“直接摄影”这个概念ღ★✿✿，是很久以前西方一部分摄影师为抵抗“画意摄影”而提出的ღ★✿✿，但在今天再次提到“直接摄影”ღ★✿✿，我最初并不太理解ღ★✿✿，我想ღ★✿✿，我们一直不就是用这种方式拍摄的吗ღ★✿✿，没有使用其他观念的各种方式ღ★✿✿。不过ღ★✿✿，在今天的大环境下再次提到“直接摄影”ღ★✿✿，我发现说的人越来越多ღ★✿✿。那天在手机上看到巩志明老师也提到“直接摄影”ღ★✿✿，为什么大家现在都接受了这个概念？可能是因为时代变化ღ★✿✿，让我们需要坚持摄影最本质ღ★✿✿、最本体的东西ღ★✿✿。我生活的西安ღ★✿✿，西安这些年的变化与整个中国的变化是一样的ღ★✿✿，所以我觉得拍西安ღ★✿✿，也就是在拍中国ღ★✿✿。

　　李芥ღ★✿✿：现在的我拍照片没有以前那种劲头了ღ★✿✿，我会思考该如何使用这些照片ღ★✿✿，怎么去表达ღ★✿✿，或者用什么形式来呈现ღ★✿✿，而不像以前那样义无反顾地去拍ღ★✿✿。这些照片拍下来是为了什么？

　　上述生于上世纪八十年代的摄影师群体的发言ღ★✿✿，坦诚质朴ღ★✿✿，也激发了现场不同代际的摄影师的回应ღ★✿✿。前辈杨延康早年也经历生活的动荡ღ★✿✿，他理解并勉励年轻人ღ★✿✿：如果你觉得有困难尊龙凯时 - 人生就是搏!平台ღ★✿✿，就不要搞摄影了ღ★✿✿，可以先卖红薯ღ★✿✿、卖菜ღ★✿✿，甚至卖房子ღ★✿✿，什么都可以干啊ღ★✿✿，为什么不行呢？生活中的无奈ღ★✿✿，这些都是为了磨炼你ღ★✿✿，让你去克服ღ★✿✿，然后再去做ღ★✿✿。生活是艺术ღ★✿✿，艺术也是生活ღ★✿✿。

　　李樯拍照始于1981年ღ★✿✿，他认为ღ★✿✿，摄影首先是本体语言的表达ღ★✿✿，摄影又有独特的一面ღ★✿✿。摄影一定要有内涵ღ★✿✿，也要有外延ღ★✿✿。它应该是减法ღ★✿✿，看似简单与搜子居住的日子2中字ღ★✿✿，但画面却让人一眼看不透ღ★✿✿。“我已经六十多岁了ღ★✿✿，今天依然有拍照的冲动ღ★✿✿，我为自己感到欣慰ღ★✿✿。”

　　90的摄影师秦思琪ღ★✿✿，她说ღ★✿✿，“作为一名女性摄影师ღ★✿✿，我很想用自己的视角去记录人体ღ★✿✿，从尊重和欣赏的角度去进行创作ღ★✿✿。我之前在国外读书ღ★✿✿，回来后ღ★✿✿，我的观察是现在很多年轻的艺术家尊龙凯时 - 人生就是搏!平台ღ★✿✿，他们的表达更偏向自我ღ★✿✿，我希望我们在展现自我风格的同时ღ★✿✿，也能关注社会的各种问题ღ★✿✿，以及有趣的现象ღ★✿✿。”

　　本次影会最年轻的00后万浩坦言ღ★✿✿，“虽然我是00后的ღ★✿✿，说到上世纪八十年代ღ★✿✿，我觉得我没法代表00后ღ★✿✿，因为00后中拍得极好的作品和非常优秀的摄影师非常多ღ★✿✿，商业上做得也很出色ღ★✿✿。”

　　来自媒体观察人士许海峰介绍了职业和摄影的关系ღ★✿✿，他认为ღ★✿✿，职业的关系ღ★✿✿，使得自己常常会在摄影师和记者之间跳跃着来观看发生的事情ღ★✿✿。直接摄影是他的摄影的开始ღ★✿✿，也在日常工作中用摄影的方式介入社会生活当中ღ★✿✿。他强调ღ★✿✿，这种介入是一个态度ღ★✿✿，一个明确的姿态ღ★✿✿，一个多元的视角ღ★✿✿。摄影ღ★✿✿，也不是简单的客观记录ღ★✿✿，它应该与当下中国的现实情况有关联ღ★✿✿。这可能是在座每一位摄影师的一次机会ღ★✿✿，也是“直接摄影”的价值ღ★✿✿。

　　由与会者记名投票ღ★✿✿，本次致敬中国摄影师——直接摄影莫干山影会ღ★✿✿，最终评选出最佳摄影师和最佳摄影作品奖ღ★✿✿，分别被孙海霆ღ★✿✿，其作品“G311 2021-2024”ღ★✿✿，和周伟的作品《怒姆乃依NO.22》夺得ღ★✿✿。